La poesía tradicional del siglo XV: el romancero

Los romances son como las series de Netflix de la Edad Media: historias emocionantes que se contaban de boca en boca para entretener a la gente. Estos poemas narrativos tienen versos octasílabos con rima asonante solo en los versos pares.

Existen dos tipos principales según cuándo se crearon. Los romances viejos (hasta el siglo XV) eran anónimos y se transmitían oralmente, como los memes que compartes sin saber quién los creó. Los romances nuevos (a partir del siglo XV) ya los escribían poetas famosos como Lope de Vega.

Los temas también varían bastante. Los épicos narraban hazañas heroicas, los fronterizos contaban batallas entre moros y cristianos, los novelescos eran pura aventura y misterio, y los líricos expresaban sentimientos profundos.

💡 Dato curioso: Los romances se memorizaban fácilmente gracias a su ritmo y rima, ¡como las canciones que no puedes sacarte de la cabeza!

Poesía culta del siglo XV y el amor cortés

La poesía culta era el entretenimiento de lujo en las cortes medievales. Los trovadores eran como los cantautores de la época, pero solo actuaban para nobles y reyes. Los más famosos fueron Juan de Mena, Íñigo López de Mendoza y Jorge Manrique.

El amor cortés era un tema poético súper dramático pero irreal. El poeta se declaraba siervo total de una dama inalcanzable (normalmente casada) que lo despreciaba completamente. Era como estar enamorado de alguien que ni te mira, pero convertirlo en arte.

Mientras tanto, España vivía grandes cambios. Los Reyes Católicos terminaban la Reconquista y el Renacimiento comenzaba a llegar desde Italia, trayendo nuevas ideas humanísticas.

💡 Recuerda: El ideal cortesano era dominar tanto las armas como las letras - ser un guerrero que también sabía escribir poesía.

La Celestina: la primera obra teatral moderna

La Celestina es la obra más importante del siglo XV y también la más moderna. Escrita por Fernando de Rojas (excepto el primer acto anónimo), comenzó llamándose "Comedia de Calisto y Melibea" en 1492.

Los personajes principales son Calisto y Melibea, dos jóvenes que viven obsesionados con su amor. Pero la verdadera protagonista es la Celestina, una vieja astuta que trabaja como alcahueta, hechicera y vendedora de todo tipo de cosas.

La obra combina dos estilos de lenguaje completamente diferentes. Los nobles hablan de forma culta y elegante, mientras que los criados y prostitutas usan un lenguaje popular y espontáneo.

El final es bastante trágico: los criados matan a Celestina por una cadena de oro, después son ajusticiados, Calisto muere al caer de un precipicio, y Melibea se suicida. La obra pretende advertir sobre los peligros del amor descontrolado.

💡 Para exámenes: La Celestina crítica el amor cortés mostrando sus consecuencias destructivas en la vida real.