Contexto histórico y situación sociolingüística

El primer tercio del siglo XX viene marcado por cambios sociales profundos que afectan al uso del gallego. La urbanización provoca que población rural gallegohablante se traslade a ciudades más castellanizadas, generando prejuicios lingüísticos. Las estructuras del Estado y los medios de comunicación, que solo funcionan en castellano, intensifican este proceso.

Sin embargo, también es una época de recuperación del gallego. Organizaciones nacionalistas como las Irmandades da Fala, el Seminario de Estudos Galegos y la Xeración Nós reivindican activamente el uso de la lengua gallega. El gallego gana espacio en la novela, el teatro, el ensayo y el periodismo, yendo más allá de su uso tradicional en poesía.

Durante este período, el 80% de la población hablaba gallego, aunque la lengua seguía perdiendo hablantes. El gallego permanecía marginado en la enseñanza, pero con la Segunda República (1930) el nacionalismo demanda la recuperación de los derechos lingüísticos.

¡Dato curioso! Las Irmandades da Fala defendían la igualdad de derechos entre hombre y mujer, una idea muy avanzada para la época.

Organizaciones importantes y características lingüísticas

Las Irmandades da Fala (1916) desarrollaron un programa político nacionalista que incluía la cooficialidad entre gallego y castellano, autonomía económica e integral, y la parroquia como entidad jurídica. La Xeración Nós (1920) modernizó la cultura gallega conectándola con la literatura europea a través de su revista.

El Seminario de Estudios Galegos (1923) promovía la investigación universitaria en gallego, extendiendo su uso a la prosa científica y técnica hasta su desaparición en 1936. El Partido Galeguista (1931) trabajó en el Estatuto de Autonomía de Galicia.

En cuanto al idioma, no existía un modelo único de escritura. Se intentaba alejar el gallego del castellano mediante diferentes recursos lingüísticos. El gallego de este período se conoce como enxebrista o diferencialista.

Los escritores usaban arcaísmos del gallego medieval, lusismos de origen portugués, y a veces hiperenxebrismos (palabras incorrectas con apariencia gallega). También aparecían vulgarismos como vacilación vocálica y simplificación de grupos consonánticos.

Recuerda: En 1933 el SEG redactó las primeras normas para unificar el idioma gallego.

La poesía de las Irmandades: Noriega Varela y Cabanillas

Antonio Noriega Varela (1869-1947) fue maestro de escuela y se le conocía como "poeta da montaña". Su obra Do ermo presenta dos líneas: la poesía costumista y ruralista de sus primeras ediciones, que sigue el realismo del siglo XIX con escenas campesinas; y la poesía lírica pura, donde adopta un tono íntimo en relación con la naturaleza.

Ramón Cabanillas (1879-1959) es considerado una figura de transición entre la poesía decimonónica y la de vanguardia. Emigró a Cuba donde publicó sus primeros libros y, al regresar, se convirtió en la principal voz lírica de las Irmandades da Fala.

Su obra se divide en cuatro etapas: formación (influencia de Rosalía y el modernismo), galeguista (ideario de las Irmandades), mitológica (reconstrucción del pasado mítico de Galicia) y posguerra (alto nivel técnico con metros clásicos).

Cabanillas desarrolló tanto poesía lírica (social, intimista, costumbrista y modernista) como poesía narrativa con fuerte carga lírica.

Obra destacada: Na noite estrelecida recoge temas artúricos galeguizados para exaltar el pasado céltico de Galicia.

Obra destacada de Cabanillas y otros poetas

Na noite estrelecida es la obra más ambiciosa de Cabanillas, con estética modernista y lenguaje refinado lleno de lujo sensorial. Usa alejandrinos y romances para narrar tres partes: la espada Excalibur, la búsqueda del Graal, y el sueño del rey Arturo. Su finalidad es dignificar el pasado gallego relacionándolo con el mundo céltico-artúrico.

O bendito San Amaro trata la leyenda popular del santo del Salnés, mientras que Samos presenta la historia del famoso monasterio.

Otros poetas importantes de las Irmandades incluyen a Victoriano Taibo García con obras como Abrente, siguiendo el estilo de Cabanillas; Xerardo Álvarez Limeses con temática del Rexurdimento; Gonzalo López Abente con poesía amorosa y reivindicación social; y Xosé Crecente Vega con Codeseira.

Las vanguardias internacionales irrumpen con características revolucionarias: antiromanticismo, deshumanización, búsqueda del arte puro e innovación del lenguaje figurado mediante metáforas sorprendentes y ruptura sintáctica.

Importante: Los movimientos vanguardistas como futurismo, cubismo, creacionismo y surrealismo influirán en los poetas gallegos posteriores.

Los movimientos de vanguardia

Los principales movimientos vanguardistas incluyen el futurismo (exaltación de la mecánica y velocidad), cubismo (imágenes visuales y distorsiones sintácticas), creacionismo (poema como realidad autónoma), dadaísmo (el más rupturista), surrealismo (escritura automática del inconsciente) y ultraísmo (centrando en la metáfora).

Las vanguardias galegas, conocidas como xeración do 22 o novecentistas, se formaron en el ambiente de las Irmandades con espíritu nacionalista. Aunque modernizan siguiendo corrientes europeas, mantienen cierto apego a las constantes de la literatura gallega tradicional.

Se difunden a través de revistas como Alfar, Ronsel, Papel de Color, Yunque e Cristal. No adoptan una actitude claramente rupturista, sino que usan nuevas imágenes y lenguaje para actualizar tendencias tradicionales.

El neotrobadorismo recrea temas medievales imitando las cantigas, recuperando recursos como paralelismo, refrán y leixaprén. Fermín Bouza Brey destaca con Nao senlleira, siguiendo el modelo medieval con imágenes vanguardistas ocasionales.

Curiosidad: El impacto de las cantigas medievales se debe a la publicación de las cantigas de amor y de amigo por José Joaquim Nunes.

Álvaro Cunqueiro y las corrientes vanguardistas

Álvaro Cunqueiro (1911-1981) escribió en todos los géneros pero comenzó con la lírica. Su obra presenta dos tendencias: vanguardia pura en sus primeras obras (Mar ao norte con trazos cubistas, Poemas do si e non con contenido amoroso surrealista) y neotrobadorismo en obras como Cantiga nova que se chama riveira, con poemas elegantes y sensuales.

El hiloozoísmo o imaxinismo tiene como elemento fundamental la paisaxe humanizada mediante imágenes plásticas, visuales y auditivas. Luís Amado Carballo (1901-1927) destaca con O galo y Proel, obras que personifican el paisaje combinando tradición popular con imágenes renovadoras vanguardistas.

El creacionismo encuentra su máximo representante en Manuel Antonio (1900-1930). Junto con Álvaro Cebreiro publica ¡Máis alá!, el manifiesto vanguardista por excelencia que expresa la voluntad de ruptura y renovación.

Su obra De catro a catro es lo más significativo del vanguardismo gallego, estructurada como crónica poética de un viaje por el mar con unidad temática marítima, rompiendo esquemas métricos tradicionales.

Innovación formal: Manuel Antonio usa disposición irregular de versos, espacios en blanco, mayúsculas, humor y léxico modernista tecnológico.

Manuel Antonio y los inicios de la prosa moderna

Manuel Antonio desarrolla tres etapas creativas: formación (elementos tradiciionales y modernistas), la significativa De catro a catro (19 poemas con estructura circular, tema del mar, formas vanguardistas pero sin deshumanización), y Viladomar (recuperación de formas tradicionales con nostalgia de la infancia).

Su poesía es existencialista expresada de manera creacionista: trata temas como soledad, paso del tiempo, viaje hacia la muerte y saudade, pero mantiene elementos humanizadores frente al creacionismo puro.

En prosa, el primer tercio del siglo XX ve aparecer los fundadores de la prosa gallega moderna. Los continuadores del siglo XIX incluyen a Manuel García Barros (Ken Keirades) con Contínuos da terra y As aventuras de Alberte Quiñoi, caracterizados por temática costumbrista y gallego popular.

Francisca Herrera Garrido, desconocida por estar desvinculada de movimientos galeguistas, escribió Néveda, A alma de Mingos y Martes de antroido, tratando la sumisión femenina e idealizando el mundo rural.

Avance importante: La prosa de las Irmandades desarrolla el ensayo político y la prensa en gallego con A Nosa Terra (1916-1936).

Prosistas de las Irmandades y la Xeración Nós

Los principales prosistas de ficción de las Irmandades incluyen a Leandro Carré Alvarellos con Naiciña y O xornal de Mauvi. Destaca especialmente Xosé Lesta Meis, el narrador más sobresaliente del período, con prosa caracterizada por léxico rico y sintaxis sencilla.

Sus obras principales son Manecho da ría (vida de un emigrante), Estebo (emigración en Cuba) y Abellas de ouro (trece descripciones de arquetipos femeninos rurales como homenaje a las mujeres gallegas).

La Xeración Nós crea la prosa gallega moderna conectando con la literatura europea. Sus miembros comparten origen social acomodado, gran formación intelectual, evolución ideológica similar y vocación pedagógica para modificar la sociedad gallega.

Su periodización comienza con el pregaleguismo: el Cenáculo ourensán (1914) formado por Vicente Risco, Florentino López Cuevillas, Ramón Otero Pedrayo y Arturo Nogueral. Inicialmente eran de clase acomodada, con postura elitista, desvinculados del nacionalismo y defensores del individualismo.

Revista clave: La Centuria (1917-1918) publica solo 7 números pero marca el inicio de esta generación fundamental.